Es mostren els missatges amb l'etiqueta de comentaris Juan José Alfonso. Mostrar tots els missatges
Es mostren els missatges amb l'etiqueta de comentaris Juan José Alfonso. Mostrar tots els missatges

23 d’oct. 2015

El Largo Viaje del Día Hacia la Noche

EL LARGO VIAJE DEL DIA HACIA LA NOCHE
(al Teatre Romea)



Avui he fet memòria dels anys que feia que no veia una peça d'O'Neil i no me n'he sortit. Escombrant memòria enrere, molt enrere he anat a parar a finals dels cinquanta o començament dels seixanta al Teatre de l'Ateneu d'Igualada (aleshores Centro Nacional) i l'obra El Deseo Bajo los Olmos, però no ho juraria davant el Constitucional, que últimament fila molt prim i amb mala llet. El que sí és cert, és que a casa nostra s'ha representat poc tot i que el sogre de Charlot és premi Nobel i té quatre Pulitzers. I doncs? Doncs és possible que sigui un teatre superat, no seré jo qui ho afirmi, però a jutjar pel que hem vist avui al Romea, és així, o potser no l'han sabut adaptar.
El Largo Viaje Del Día Hacia La Noche, per començar és una peça quasi biogràfica, no d'ell però sí de la seva família. Pare irlandès, actor d'infància pobre, alcoholitzat, casat amb dona de millor posició, de salut dèbil, morfinòmana, fill mort de xarumpió... tantes coses, potser massa per posar-les totes un una sola obra, i és clar, l'obra ha durat dues hores quaranta-cinc minuts...
La història, amb el que acabo de dir, quasi ja l'he explicat, però el problema està en perquè no me l'he cregut, però gens; des del meu punt de vista s'han amuntegat massa errors, alguns d'ells de geogràfics i començo per aquí. A Madrit (concepte com diu el meu admirat Iu Forn) es fan molts tipus de teatre i un d'ells és molt "madrileny", estil que aquí penso que encaixa poc, i crec que aquesta obra ha pecat exageradament d'això. Em guardaré molt de pontificar si això és bo o dolent, millor o pitjor que, però a mi no m'entra, més aviat no m'agrada gens.
Per altra banca penso que l'adaptació o versió de Borja Ortiz ha estat poc encertada, antiquada diria jo. S'hi ha volgut donar uns tocs de modernitat amb unes projeccions que pel meu gust encara han destacat més les diferències. Una altra cosa que no he entès ha estat l'escenografia d'Elisa Sanz, doncs en un saló d'una casa benestant (amb cuinera i minyona) hi havia al mig una mena de disc enorme on pujaven els actors. Si hagués donat voltes potser hauria estat justificat, però allà, estàtic jo no he entès que significava.
Però el pitjor han estat les interpretacions, exagerades fins al límit, amb una Vicky Peña parlant amb una mena de falset i un Mario Gas que sempre he considerat un molt bon director, però que potser Déu no l'ha cridat per fer d'actor. Dels fills millor no parlar-ne: no me'ls he cregut en cap moment, però penso que no ha estat culpa d'ells, sinó del director Juan José Alonso que ha imposat aquest estil. Per a mi el millor ha sigut el vestuari.
Acabo dient una cosa; les escenes de borratxos al teatre són molt filles de puta. Quasi tots un dia o un altra ens hem emborratxat i sabem el que és i per tant no és gens fàcil trobar el punt d'equilibri. Les escenes de borratxos pel bé de l'obra han de ser el més curtes possibles. Doncs avui han durat quasi tot el segon acte, més d'una hora. Ha sigut horrorós, un patiment.
El Romea ple, avui era nit d'estrena oficial i s'han escoltat aplaudiments sense exagerar i fins i tot bravos. Dit tot el que acabo de dir, que no és poc, repeteixo que estic segur que hi ha un públic al que li va aquest tipus de teatre; no és el meu cas, però jo m'alegraré que el teatre del carrer Hospital s'ompli cada dia, perquè com deia El Gallo, hay gente pa tó.

3 de febr. 2014

El Crítico

EL CRÍTICO
(al Teatre Borràs)




Juan Mayorga és una mena de monstre: filòsof, llicenciat en matemàtiques, dramaturg, doctor en filosofia, ... aclaparador. Ha format part d'Animalario i ha rebut una pila de guardons, entre ells el Premio Nacional de Teatro. Juanjo Puigcorbé i Pere Ponce són dos actors catalans sobradament coneguts que han treballat molt per Madrid; especialment Puigcorbé feia molts anys que se l'havia vist damunt els escenaris catalans. L'obra d'avui havia aixecat moltes expectatives per tot el que he esmentat abans. Un duel interpretatiu de dos actors consagrats dient el text d'un autor reconegut.
L'obra comença amb l'arribada a casa d'un home; fa cara d'avorrit i com si estigués cansat de tot. Es desprèn de l'americana i es serveix un whisky que es beu d'un glop, sense assaborir-lo. S'asseu a una taula i quan està a punt d'escriure truquen a la porta. S'estranya perquè no espera a ningú i al obrir es troba enfront a l'autor de l'obra de teatre sobre la que es disposava a escriure. Ha estat nit d'estrena i ell és crític.
Bon començament, he pensat, amb la seguretat que començaria un combat dialèctic d'envergadura, doncs l'obra (de la ficció) ha estat un èxit, però el crític no ho ha vist així. Doncs no. La cosa de seguida s'ha desinflat i hem passat a escoltar un seguit de monòlegs que s'han fet pesadets i no han aportat res d'interessant. A més l'acció s'ha complicat amb records i problemes al marge de la trama central que penso que ho han complicat i al final tampoc s'han aclarit massa.
Amb aquest material, pel meu gust els actors no s'han pogut lluir i per acabar-ho d'espatllar l'obra s'ha muntat —espero que ningú s'enfadi, i si ho fa s'hi haurà de posar fulles— a la madrilenya, que és una manera que no estic segur de poder explicar bé, però és com declamant, pomposament, emfàticament. Això, penso que és culpa del director Juan José Alfonso, que és qui al final mana, o hauria de manar, sobre els actors. N'esperava més de Mayorga; la última obra que vaig veure d'ell va ser Himmelweg, fa poc a la Sala Atrium, una peça francament bona.
Pel que fa a l'escenografia i il·luminació, nota alta. la reproducció de la sala on viu un home solitari, culte, carregat de llibres, problemes i una pàtina de pols, molt aconseguida. El Borràs escassament a mitja entrada i els aplaudiments no massa calorosos. Fins i tot el ximplet dels "bravos" només n'ha deixat anar un i encara amb la boca petita...