Es mostren els missatges amb l'etiqueta de comentaris Eugene O'Neil. Mostrar tots els missatges
Es mostren els missatges amb l'etiqueta de comentaris Eugene O'Neil. Mostrar tots els missatges

11 de nov. 2017

Desitg Sota Els Oms

DESIG SOTA ELS OMS
(al TNC)



          A tocar d'Igualada hi ha una ciutat petita que tenia un cine, gran, un d'aquells que els diumenges feien sessió doble, dues pelis i un parell de curts de dibuixos animats. La gent s'hi passava pràcticament tota la tarda i la canalla quan s'avorria sortia a fer ballar la baldufa al vestíbul. Entre les dues pel·lícules feien un descans... llarg, depenent del consum que es feia al bar, però mai es reprenia la sessió fins que no s'havien servit 20 kgs. de calamars a la romana, que eren els que havien comprat per fregir cada diumenge.
          Aquesta anècdota m'ha vingut al cap avui al TNC ja que a la representació del Desig Sota Els Oms hi hagut un entreacte excessiu i dic excessiu perquè a l'escenari no s'hi havia de canviar res. Ja m'hauria agradat retornar a la meva joventut i escoltar, darrera el teló, els cops de martell dels tramoistes que escoltàvem a cada canvi d'escena. En fi...
          Tot i saber d'unes crítiques no massa favorables, he anat al TNC per un tema de revival. Quan tenia més o menys quinze anys vaig veure aquesta obra a l'Ateneu Igualadí —aleshores Centro Nacional, ves quines coses— i vaig quedar impressionat, especialment pel tema. Que s'emboliquessin la madrastra i el fill, a l'any '55 no era l'habitual a la soferta postguerra que tota ella feia pudor de ciri d'església.
          Ara la gent ja estem de tornada, però tot i així la història, sense ser nova, és forta. Ja ens ho va explicar Eurípides en el seu Hipòlit. El problema d'aquesta versió ha estat, penso jo, que ni Iban Beltran ni Joan Ollé com a adaptadors han estat encertats i a partir d'aquí Joan Ollé com a director no hi ha pogut fer gran cosa. Les escenes inicials amb els tres germans han estat infantils, explicant el conflicte entre germanastres de manera artificial, tot molt allargat. Quan ha aparegut el vell pare amb la nova dona, jove i bonica que s'ha portat de la ciutat, s'havia de començar a crear la tensió sexual amb el fill petit, però en cap moment de l'obra s'ha aconseguit sentir "olor de sexe". Molta xerrameca, però no es palpava res i aquesta és la base del conflicte. Aquí per a mi l'obra s'ha ensorrat. Després l'entreacte quilomètric i la festa pel naixement del fill, que no s'acabava mai; han begut, han ballat i fins i tot han fet el ruc, però tot s'anava diluint en un avorriment mortal, i així fins a dues hores i mitja.
          L'obra de O'Neill porta quasi 100 anys a l'esquena i possiblement el temps li ha fet mal, però l'Hipòlit d'Eurípides en porta prop de 2.500 i jo n'he vist alguna adaptació memorable. L'elenc —quinze persones a escena— no s'ha pogut lluir i sap greu perquè ja no és massa habitual veure muntatges d'aquesta magnitud. L'escenografia de Sebastià Brossa d'aquelles d'épater le bourgeois; la granja damunt una plataforma giratòria que mostrava quatre àmbits diferents i la il·luminació de Lionel Spycher i Ganeca Gil m'ha semblat excessivament confosa en gran part de l'obra.
          No sé, el TNC em sembla que no peta fi, i em temo que el seu pressupost està molt lluny d'altres teatres que administren amb molta dignitat els pocs diners de que disposen. Aquest que hauria d'haver estat un gran projecte, en temo que ha estat un gran fracàs.

23 d’oct. 2015

El Largo Viaje del Día Hacia la Noche

EL LARGO VIAJE DEL DIA HACIA LA NOCHE
(al Teatre Romea)



Avui he fet memòria dels anys que feia que no veia una peça d'O'Neil i no me n'he sortit. Escombrant memòria enrere, molt enrere he anat a parar a finals dels cinquanta o començament dels seixanta al Teatre de l'Ateneu d'Igualada (aleshores Centro Nacional) i l'obra El Deseo Bajo los Olmos, però no ho juraria davant el Constitucional, que últimament fila molt prim i amb mala llet. El que sí és cert, és que a casa nostra s'ha representat poc tot i que el sogre de Charlot és premi Nobel i té quatre Pulitzers. I doncs? Doncs és possible que sigui un teatre superat, no seré jo qui ho afirmi, però a jutjar pel que hem vist avui al Romea, és així, o potser no l'han sabut adaptar.
El Largo Viaje Del Día Hacia La Noche, per començar és una peça quasi biogràfica, no d'ell però sí de la seva família. Pare irlandès, actor d'infància pobre, alcoholitzat, casat amb dona de millor posició, de salut dèbil, morfinòmana, fill mort de xarumpió... tantes coses, potser massa per posar-les totes un una sola obra, i és clar, l'obra ha durat dues hores quaranta-cinc minuts...
La història, amb el que acabo de dir, quasi ja l'he explicat, però el problema està en perquè no me l'he cregut, però gens; des del meu punt de vista s'han amuntegat massa errors, alguns d'ells de geogràfics i començo per aquí. A Madrit (concepte com diu el meu admirat Iu Forn) es fan molts tipus de teatre i un d'ells és molt "madrileny", estil que aquí penso que encaixa poc, i crec que aquesta obra ha pecat exageradament d'això. Em guardaré molt de pontificar si això és bo o dolent, millor o pitjor que, però a mi no m'entra, més aviat no m'agrada gens.
Per altra banca penso que l'adaptació o versió de Borja Ortiz ha estat poc encertada, antiquada diria jo. S'hi ha volgut donar uns tocs de modernitat amb unes projeccions que pel meu gust encara han destacat més les diferències. Una altra cosa que no he entès ha estat l'escenografia d'Elisa Sanz, doncs en un saló d'una casa benestant (amb cuinera i minyona) hi havia al mig una mena de disc enorme on pujaven els actors. Si hagués donat voltes potser hauria estat justificat, però allà, estàtic jo no he entès que significava.
Però el pitjor han estat les interpretacions, exagerades fins al límit, amb una Vicky Peña parlant amb una mena de falset i un Mario Gas que sempre he considerat un molt bon director, però que potser Déu no l'ha cridat per fer d'actor. Dels fills millor no parlar-ne: no me'ls he cregut en cap moment, però penso que no ha estat culpa d'ells, sinó del director Juan José Alonso que ha imposat aquest estil. Per a mi el millor ha sigut el vestuari.
Acabo dient una cosa; les escenes de borratxos al teatre són molt filles de puta. Quasi tots un dia o un altra ens hem emborratxat i sabem el que és i per tant no és gens fàcil trobar el punt d'equilibri. Les escenes de borratxos pel bé de l'obra han de ser el més curtes possibles. Doncs avui han durat quasi tot el segon acte, més d'una hora. Ha sigut horrorós, un patiment.
El Romea ple, avui era nit d'estrena oficial i s'han escoltat aplaudiments sense exagerar i fins i tot bravos. Dit tot el que acabo de dir, que no és poc, repeteixo que estic segur que hi ha un públic al que li va aquest tipus de teatre; no és el meu cas, però jo m'alegraré que el teatre del carrer Hospital s'ompli cada dia, perquè com deia El Gallo, hay gente pa tó.